"Ted (2012)" Un compitrueno es para siempre.

Hacía una barbaridad de tiempo que no me plantaba delante del televisor y me llevaba la grata sorpresa que me he llevado con Ted. En primer lugar porque Ted había pasado desapercibida al satélite de películas que suelo captar. Y segundo porque nadie me la había recomendado y tampoco es que escuchara grandes críticas. Recuerdo que vi el tráiler y me gustó. Bueno, dejando divagaciones a parte, ¿porqué me ha sorprendido Ted? 

Ayer viaje a los ochenta, a aquellas tardes de cine en las que me sentaba ante el televisor y en la sesión de tarde ponían una peli juvenil en TVE1. Esas pelis en las que aparecían unos personajes muy afables a la vez que desdichados, los cuales, tocados por una varita o envueltos en sucesos mágicos inexplicables (ni falta que hacía explicarlos) veían como su vida cambiaba para bien.

Además de viajar a los ochenta, también viaje a los noventa. Por que fue en esa década en la que descubrí mi amor por las películas "parideras", así las he llamado yo desde que tengo memoria. ¡Pero ojo! no se me confundan ustedes, estoy hablando de la parida de calidad, de la que te arranca una carcajada tras otra y que está llena de matices.

Y finalmente, la sorpresa final es caer en la cuenta de cómo Ted, a parte de las dos vertientes que presenta (juvenil y cómico), consigue aplicar la receta de la comedia romántica casi sin darse uno cuenta.

El responsable de todo ello es ni más ni menos que Seth MacFarlane, cocreador de Padre de familia, Padre Made in USA o El Show de Cleveland entre otros. El padre putativo de un tipo de humor extremadamente mordaz y salido de tiesto. MacFarlane dirige aquí una cinta repleta de gags y escenas que mezclan todo lo anteriormente mencionado con una soltura y una agilidad dignas de mención. Y todo ello gracias, desde mi punto de vista, a haber sabido coger las mejores partes de esas películas ochenteras, de la comedia hilarante de los Abrahams y Zucker y de la comedia romántica clásica, básica y eficaz en taquilla.

Mark Wahlberg está fabuloso en su papel y desternillante sus momentos de gags  Mila Kunis (Paso de ti, Con derecho a roce,...) cumple su cometido con notable, Seth MacFarlane dobla la voz de un oso que en su versión española realiza Santi Millán (raro ha sido que me haya gustado, yo que siempre crítico este tipo de doblajes), Giovanni Ribisi produce escalofríos metido en un papel hilarantemente desquiciado, incluso las apariciones de Norah Jones y Ryan Reynolds suman otro aliciente para no perderse la película. Y atención al estelar Sam S. Jones, el conocido Flash Gordon de 1980, una subtrama que le pone la guinda a este pastel.

¿Qué más puedo decir? ¡Ah, claro! No puedo acabar sin comentar lo acertado del oso de peluche como principal emisor de humor. Simplemente la imagen de un oso de peluche diciendo las barbaridades que dice vale la pena, es como Stewie en Padre de Familia, esa contradicción es más que atractiva, es adictiva. Si con todo el rollo que os he soltado no tenéis ganas de verla nada más puedo hacer. Los que han caído en la red espero que disfrutéis tanto como yo y al resto otra vez será.

Un saludo.

A THUNDER BUDDY IS FOREVER

It was an awful lot of time since I planted in front of the TV and I had the pleasant surprise that I've been with Ted. Firstly because Ted had gone unnoticed by satellite movies that capture soil. And second because nobody had recommended, nor is it heard great reviews. I remember seeing the trailer and liked. Well, leaving aside ramblings, why Ted did surprise me?

Yesterday I traveled to the eighties, I traveled to film those afternoons where I sat before the television and in the afternoon session youth put a movie on TVE1 (Spanish channel). Those movies in which they appeared very affable characters while unfortunate, who, touched by a wand or magical events involved in inexplicable (or did not have to explain) saw their lives changed for the better.
Besides traveling at eighty, I also travel to the nineties. Because it was in this decade that I discovered my love for the movies "farrowing" and I have called them since I have memory. But beware! I do not confuse you, I'm talking about quality calving, which will start a laugh after another and it is full of nuances.
And finally, the final surprise is realizing how Ted, apart from the two sides presenting (youth and comedian), apply the recipe gets romantic comedy almost without noticing it.

The person responsible for this is none other than Seth MacFarlane, co-creator of Family Guy, American Dad! or The Cleveland Show among others. The putative father of an extremely caustic brand of humor and out of pot. MacFarlane directs here a tape full of gags and scenes that mix all of the above with an ease and agility noteworthy. And all this because, from my point of view, to be able to catch the best parts of those eighties movies, comedy Hilarious Abrahams and Zucker and classic romantic comedy, and effective basic box office.

Mark Wahlberg is great in his role and his moments of hilarious gags, Mila Kunis (Forgetting Sarah Marshall, Friends with Benefits, ...) does the job with remarkable, Seth MacFarlane doubles the voice of a bear who performs Spanish version Santi Millán (was weird that I liked, I always critical that this type of dubbing), Giovanni Ribisi got chills on paper hilariously unhinged, including appearances by Norah Jones and Ryan Reynolds added another incentive to not miss the movie. And attention to stellar Sam S. Jones, the famous Flash Gordon, 1980, a subplot that puts the icing on the cake.

What else I can say? Ah, of course! I can not finish without commenting on the wisdom of the teddy bear as a major issuer of humor. Just the image of a teddy bear saying the barbarities worth saying, it's like Stewie on Family Guy, this contradiction is more than attractive, is addictive. If the entire roll with that I have released have no desire to see anything else I can do. Those who have fallen through the net hope you enjoy it as much as I and the rest next time.

A greeting.

La nota / The mark: 

"Blancanieves y la leyenda del cazador_Snow White and the Huntsman (2012)" Espejo mágico busca reflejo para liarla parda

De un cuento cuyo origen se remonta al siglo XVI surge una película del siglo XXI que recupera una estupenda estética cinematográfica para el mundo de la fantasía épica, pero que adolece de un preocupante entusiasmo argumentativo, es decir, una obra descompensada.

Se trata de una historia que parece haber sido ideada para el mero entretenimiento y que desde mi punto de vista podría haber sido explotada de cara a convertirse en referente para que se desarrollasen más cuentos infantiles de esta forma, aunque eso quizás ocurra de todas formas.

Centrándonos en la parte estética-fotográfica-efectos especiales, ha sido un placer adentrarse en escenas con paisajes de cuento propiamente dichos, además de acercarse a mayor detalle con personajes y escenarios que hacen las delicias de los amantes del género fantástico.

Ojala el argumento hubiera evolucionado en concordancia con el espectáculo visual, pero más allá de ese craso error nos queda la interpretación de Theron como perversa y astuta reina con poderes de bruja y que cual vampiro fuera necesita de sangre joven para conservar su inmortal belleza.

Vale la pena ver esta cinta, quizá no valga tanto la pena pararse a examinar la historia, sólo saborearla un minuto como si se tratará de esos chicles que enseguida pierden su gracia, pero en general se deja ver y entretiene.

Un saludo.

In a story dating back to the sixteenth century comes a film that recovers century a great film aesthetic to the world of epic fantasy, but it suffers from a worrying enthusiasm argumentative, that is, a work uncompensated.

This is a story that seems to have been designed for pure entertainment and from my point of view could have been exploited in the face to become the benchmark for most children's stories were developed in this way, although that may happen anyway.

Focusing on the aesthetic-photographic-effects, has been a pleasure to go into scenes tale landscapes themselves, as well as more detailed approach with characters and scenes that will delight fans of fantasy.
Hopefully the argument would have evolved in line with the visual spectacle, but beyond that we have huge mistake interpreting Theron as perverse and cunning queen witch powers and which vampire young blood was needed to preserve their immortal beauty.

Worth seeing this film, perhaps not worth so worth pausing to examine the history, only one minute taste as if it were of such chewing gum lose its grace immediately, but in general can be seen and entertains.

A greeting.

La nota / The mark:

"Los Vengadores_The Avengers (2012)" El ojo por ojo de los Superhéroes

Hace casi 50 años Stan Lee y Jack Kirby engendraron la idea de juntar superhéroes de la Marvel Comics bajo el nombre de Los Vengadores (The Avengers). Esta idea venía camuflada tras una necesidad real de competir con DC Comics y su Liga de la Justicia con personajes de la talla de Superman, Batman o Linterna Verde entre otros. Quizá una de las ventajas con las que a mi modo de ver cuentan los Vengadores es su mejor acoplamiento con una realidad más paralela al mundo que nosotros vivimos; en el tema político y social sobre todo.

Dejando de lado este escueto resumen de la intrahistoria del cómic y yendo a la película, tengo que decir que las críticas que había leído fueron del todo acertadas, con más atino aquellas que aludían de manera más concreta a la vena cómica. No obstante, la dosis de acción y superpoderes bárbaros está asegurada y es de excelente calidad técnica.

Desde que viera Buffy, de esto hace ya más de una década, me quedó claro que Joss Whedon imprimía un sello muy particular a sus producciones, guiones e incluso composiciones musicales. La originalidad que transfiere a cada uno de sus trabajos es para mi lo más importante, y aunque ciertamente tiene que gustarte su manera de hacer televisión y cine (últimamente), si es de tu agrado ya no habrá marcha atrás. Como muchos críticos han apuntado Whedon es la clave para entender el éxito de esta película que ha costado 220 millones de $ y que ya se ha convertido en una de los cinco filmes más taquilleros de la historia y todavía sigue en cartelera. Para Whedon el mundo del cómic no era para nada extraño, de hecho ya llevaba años publicando para series como La Patrulla X o sus propias creaciones con los cómics de  Buffy  y Angel, ambos de temática vampírica.

Tampoco vayamos a volvernos locos. Desde luego la película lo tiene todo para entretener y sólo por ello y por las cifras de recaudación está más que justificado que ya se esté trabajando en la secuela. Pero obviamente hay que limitar su impacto artístico a esa franja de entretenimiento a nivel mundial o para todos los públicos. Es una cinta fiel al cine de acción y con guiños constantes a la comedia absurda que muy inteligentemente Whedon nos va inoculando a medida que la historia avanza. Además trata la ciencia ficción y la fantasía con mimo y yo diría que incluso dulzura, cada detalle parece haber sido diseñado hasta la su más ínfima expresión y la experiencia en el cine es placentera y rejuvenecedora.

Ojala todas las películas de la Marvel tuvieran el nivel de Los Vengadores, por lo menos siempre nos quedará esta maravilla del espectáculo, más allá del reparto o de su acogida en la taquilla. Os la recomiendo a tod@s.

Almost 50 years ago Stan Lee and Jack Kirby engendered the idea of ​​collecting the Marvel Comics superhero by the name of the Avengers (The Avengers). This idea had been hidden behind a real need to compete with DC Comics and Justice League with the likes of Superman, Batman and Green Lantern and more. Perhaps one of the advantages which in my view have the Avengers is the best coupling with a parallel reality to the world that we live, in the political and social issue in particular.

Leaving aside this brief summary of the intra comics and going to the movie, I have to say that the reviews I read were quite successful, with more hit upon those which referred more specifically to the comic vein. However, the dose of action and barbarians superpowers is assured and is of excellent quality.

Since I saw Buffy, this for over a decade, it became clear that Joss Whedon printed a very special stamp their productions, scripts and even musical compositions. The originality that transfers to each of its work is for me the most important, although certainly have to like their way of doing television and film (most recently), if you like it there will be no turning back. As many critics have pointed Whedon is the key to understanding the success of this film that cost $ 220 million and already has become one of the five highest grossing films in history and is still in theaters. For the comic book world Whedon was not at all strange, in fact had already been publishing for years as The X-series or your own creations with Buffy and Angel comics, both vampire theme.

Nor are going to go crazy. Of course the film has everything to entertain and just for that and for the collection figures is more than justified that is already working on the sequel. But obviously you have to limit its impact artistic entertainment strip that globally or for all audiences. It's a movie faithful to the movies with action and constant winks absurd comedy cleverly inoculating Whedon is going as the story progresses. Also is science fiction and fantasy with care and I would say even sweetness, every detail seems to have been designed to the minutest expression and experience in film is enjoyable and rejuvenating.

Hopefully all the Marvel movies have the level of the Avengers, at least we'll always have this wonder of the show, beyond the division or its reception at the box office. I recommend it to all of you s.

La nota / The Mark :