"Casablanca (1942)" ...el comienzo de una hermosa amistad.

Amo el cine de tal forma que en no pocas ocasiones imágenes de cualquier film acuden a mi mente para relacionarlas con situaciones reales, de la vida cotidiana o incluso de anhelos y temores. El cine tiene un inexplicable efecto sobre todo el mundo, y aunque sabemos que el cine transita entre lo real y lo ficticio, también apreciamos su verdad por encima de las constantes y provocadas omisiones.

Quizás haya alguien a quien todavía no le haya embargado un torrente de emociones cuando acaba de ver una película como Qué bello es vivir, a quien todavía no se le erizan los pelos de la nuca cuando "La diligencia" cruza el oeste ante enormes desafíos, a quien todavía no le ha curado una gripe un visionado de "El hombre tranquilo". El cine clásico tenía una forma de contar las historias que sobrepasaba la pantalla incidiendo directamente en nuestros cerebros y provocando el chispazo de nuestra máquina de reflexión. Para quienes todavía siguen sin conocer de sus efectos no creo que haya una película mejor para empezar a aficionarse que la maravillosa "Casablanca".

Hay que decir que "Casablanca" no obtuvo los merecidos elogios con los que hoy cuenta hasta pasados unos diez años desde su estreno, muy seguramente porque fue descubierta por generaciones de estadounidenses que habían vivido un momento clave en la historia de la humanidad, y se encontraban respondiendo preguntas que Casablanca les pudo contestar en parte. No obstante fue una película que en su estreno contó con la inestimable fortuna de coincidir casi con el desembarco aliado en Casablanca, concretamente dieciocho días después del mismo.

El adjetivo que mejor definiría la película de Michael Curtiz sería redonda, desde la dirección hasta el atrezzo. Curtiz hace gala de una gran maestría permitiendo que los detalles más importantes nos conduzcan por un guión que mantiene al espectador en una constante vigía. Las actuaciones son memorables, de principales y secundarios, pero la pareja protagonista rebosa excelencia desde que aparecen en escena hasta que desvanecen. A mi en particular me encandila sobre manera la interpretación de Bogart, su cinismo, su dureza, su sarcasmo y su transformación en el hombre que realmente es y que a casi todos nos gustaría ser. Ingrid Bergman está preciosa y exuberante cuando tiene que estarlo, Ilsa mantiene una tensión con Rick que hace que se vayan rompiendo por dentro cada vez que se encuentran, que conversan o que se miran. La música es exquisita y la ambientación hace que nos olvidemos de si Casablanca es como la pintan porque lo cierto es que nos las creemos desde el primer frame en el que aparece.

La película no sólo trata de gente que quiere escapar de la terrible avalancha nazi que se cierne sobre Europa y que aspira a conquistar el mundo, también trata del amor y el desamor, de las amistades y las enemistades, y por supuesto, del tiempo, del tiempo que pasa y pasará. No hay que perder la ocasión de hacer un buen amigo, y con "Casablanca" podemos comenzar una hermosa amistad con el cine clásico que tanto ha dado y tiene que dar.

Un abrazo.

...THE BEGINNING OF A BEATIFUL FRIENDSHIP.

I love  movies so many occasions in any film images come to my mind to relate to real situations of daily life or even of desires and fears. The film has an inexplicable effect on everyone, and although we know that the film moves between the real and the fictional, also appreciate your truth above constants and omissions caused.

Perhaps there is someone who still hasn't embargoed a torrent of emotions when watching a movie just as "It's a Wonderful Life", who is not yet bristling hairs neck as "Stagecoach" crosses the west face of enormous challenges, who still has not cured the flu a viewing of "The Quiet Man". The classic film was a way to tell the stories that went beyond the screen shining directly into our brains and causing the spark reflection of our machine. For those who still remain unaware of its effects not think there is a better film to start dabbling that wonderful "Casablanca".

It must be said that "Casablanca" did not get the deserved praise with which today account until some ten years since its release, most likely because it was discovered by generations of Americans who had lived a key moment in the history of mankind, and Casablanca were answering questions that they could answer in part. But it was a film that had its premiere in the match inestimable fortune almost the Allied landing in Casablanca, namely eighteen days thereafter.

The adjective that best define the film of Michael Curtiz would be perfect, from management to the props. Curtiz boasts a masterfully allowing important details lead us by a script that keeps the viewer on a constant lookout. The performances are memorable, major and minor, but the main couple exudes excellence from appearing on the scene until fade. My particularly excites me about how the interpretation of Bogart, his cynicism, his toughness, his sarcasm and his transformation into the man he really is and that almost everyone would like to be. Ingrid Bergman is lovely and lush when it has to be, Ilsa and Rick maintain a tension that makes it go crashing inside every time they meet, they talk or look. The music is exquisite and the atmosphere makes us forget if Casablanca is like the painting because the truth is that we believe from the first frame in which it appears.

The film is not just about people who want to escape the Nazi onslaught dreadful hanging over Europe and aspires to conquer the world, also about love and heartbreak, friendship and enmity, and of course, time, the time going bye. Do not lose the chance to make a good friend, and "Casablanca" can begin a beautiful friendship with both classical cinema has given and has to give.

A hug.

La nota / The mark: 

"La carga de la brigada ligera _ The Charge of the Light Brigade (1936)" ¿UN "ECUESTRICIDIO" JUSTIFICADO?

Antes de ir al trapo con la crítica de esta notable película de aventuras bélicas a caballo entre la India y la Península de Crimea, quiero hacer una reflexión histórica sobre el cine que tanto nos gusta y nos emociona. Hemos escuchado muchas veces ese pseudoleyenda (digo pseudo porque nunca he podido contrastarla) de que las zapatillas deportivas o los balones los tejen niños coléricos y famélicos en fábricas dejadas de la mano de Dios. Aun oliéndose uno que parece bastante verídico lo cierto es que no dejas de comprarte unas bambas de esa marca en particular. Esto viene a que antiguamente, para producir una película, era bastante frecuente el uso de animales, sin ir más lejos en esta cinta de 1936 veremos elefantes, leopardos y sobre todo caballos. A raíz de esta película y de algunas otras de la época, se tomo conciencia del maltrato que sufrían los animales en los rodajes. En este rodaje en particular se tuvieron que sacrificar muchos caballos debido al empleo de la técnica de la W continua (os recomiendo ver el vídeo de abajo), que básicamente consistía en hacer tropezar al caballo cuando se quería mediante cables o cuerdas, con lo que el caballo se daba de bruces contra el suelo quedando mal herido mientras el jinete saltaba justo en el momento preciso para evitarlo. No obstante esta miseria cinematográfica que me revuelve la conciencia y el estómago, la película es digna de mención y de ser visionada.

Tanto en la actualidad como en el momento en que se produjo su estreno, el principal aliciente de la película era/es su estrella masculina Errol Flynn. Flynn (un pobre diablo de Tasmania si se me permite el apodo) fue un hombre con un increíble potencial físico que pudo perfectamente haberse dedicado al deporte profesional. Sin embargo encamino su vida hacia el lado más oscuro y decadente abusando de drogas y alcohol, y convirtiéndose en uno de los mujeriegos más empedernidos que Hollywood y el celuloide hayan conocido. Eso no quita que nos haya brindado toda una serie de películas, sobre todo de aventuras, con grandes dosis de acción, en muchas de las cuales fue de la mano de Michael Curtiz, no por amistad (no se tragaban) sino por contratos de las grandes productoras. En esta cinta Errol Flynn se comporta como el perfecto capitán del ejército de su majestad la Reina Victoria durante su ocupación de la gran península índica y durante una etapa de conflictos fronterizos que desembocaron en la batalla de Balaklava en 1854 durante la Guerra de Crimea, de la cual se hace eco esta película.

La película precisamente se inspira en los hechos que acontecieron en esa batalla y en su desencadenante. Cabe destacar que aunque los nombres son reales la historia está muy cambiada, aunque ese ya es tema para tratar en una tertulia sobre historia. Destacan los grandes paisajes que recuerdan a aquellos territorios de tribus indias fronterizas y que realmente se desarrollan sobre suelo desértico californiano, unos decorados que fueron, según cuenta el propio Flynn, Niven o la dulce de Havilland un auténtico infierno por los fuertes contrastes térmicos, pero sobre todo por la actitud de sus compañeros de reparto, ya que tanto Niven como Flynn acabaron confraternizando y liándola parda cada vez que se les antojaba.

Curtiz está impecable en la dirección, como nos tiene acostumbrados por otra parte. Sin embargo es de mención la gran ayuda que supuso tanto los editores del film como productores artísticos que fueron capaces de engendrar junto con Curtiz, una de las primeras grandes cargas a caballo de la historia del cine, con un ritmo trepidante y perfectamente acompañado por la música de uno de los considerados como el padre de las bandas sonoras como fue Max Steiner.

No cabe duda de que se está delante de una gran obra del cine cuando se visiona La carga de la brigada ligera, y aunque en la actualidad se haya podido quedar anticuada lo cierto es que no sólo entretiene sino que lo hace como debe hacerse: desde la conjunción de dirección, guión y música. Con eso el resto viene solo. ¡Que la disfruten!

Un saludo.

KILLING HORSES BY CINEMA

Before going to wipe with a criticism of this remarkable film of military adventures on horseback between India and the Crimean Peninsula, I have a historical reflection on the film that we like and we are excited. We have heard many times that pseudoleyenda (I say pseudo because I've never been able to contrast) that the shoes or the woven balls angry and starving children in factories left in the hand of God. Even smelling one that seems pretty true fact is that you do not stop to buy some sneakers that particular brand. This comes to that once, to produce a film, it was quite common to use animals, without going any further in this film of 1936 will see elephants, leopards and especially horses. Following this film and some others of his time, became aware of the abuse suffered by animals during filming. In this shoot in particular had to sacrifice many horses due to the use of the technique of continuous W, which basically consisted of tripping the horse when it was wanted by cables or ropes, which gave the horse to the ground face down being badly injured while the rider jumped just at the right time to avoid it.However, this cinematic misery turns my stomach and conscience, the film is worthy of mention and to be envisioned.

Both now and in the time of its release was the main attraction of the movie was / is the male star Errol Flynn. Flynn (a poor devil of Tasmania if I nickname) was a man with incredible physical potential that could well have been dedicated to professional sports. But his life went into the dark and decadent side abusing drugs and alcohol, and becoming one of the most inveterate womanizing Hollywood and the film have known. That does not mean that we have provided a number of movies, especially adventure with heavy doses of action, much of which was from the hand of Michael Curtiz, not for friendship (not swallowed), but the contract large producers. Errol Flynn in this film acts as the perfect captain of the army of Her Majesty Queen Victoria during their occupation of the great peninsula indica and during a period of border disputes that led to the Battle of Balaklava in 1854 during the Crimean War of which echoes the film.

The film is based precisely on the facts that happened in that battle and its trigger.Note that although the names are real, the story is much changed, although that is already subject to treat in a discussion about history. Highlights the large landscapes that are reminiscent of those border territories of Indian tribes and really develop over California desert floor, some sets that were, according to Flynn's own account, Niven dulce de Havilland or a living hell by strong temperature contrasts, but especially by the attitude of his fellow actors, as both ended up befriending Niven and Flynn mingling brown whenever they wanted.

Curtiz's impeccable direction, as we have come otherwise. However, it is of note that marked the great help both publishers and producers of film art that were able to breed with Curtiz, one of the first great horse loads of cinema history, with a fast-paced and perfectly accompanied by the music of one of those regarded as the father of the soundtracks as was Max Steiner.

No doubt that is in front of a great work of cinema when viewed the burden of the Light Brigade, and although it is now outdated any remaining fact is that not only entertains but does so as one should, from the combination of direction, script and music. With that, the rest comes by itself. Hope you enjoy!

Regards.

La nota / The Avg. : 

Otras calificaciones / Other qualifications: